Nuestro despacho de arquitectura funciona como un taller interdisciplinario donde convergen ciencia y arte. Empleamos diversos programas paramétricos para analizar y conceptualizar proyectos, los cuales influyen en nuestra forma de llevar a cabo la representación gráfica, dividida a su vez en digital y artesanal.

La representación gráfica de la arquitectura con herramientas digitales abarca tanto el modelado 3D con software como Sketchup, 3dsMax y Rhino, como el renderizado con Vray, además de la postproducción en Photoshop, Adobe Illustrator, Lightroom y Adobe Premiere.

En cuanto a la parte artesanal, utilizamos tanto técnicas antiguas como experimentos propios. Entre las técnicas antiguas destacan la pintura con acrílico y óleo sobre lienzo, el vaciado en yeso, resina y concreto, así como la taracea con diversos materiales y el opus sectile con mármol. Actualmente, estamos incursionando en la técnica de colado en cera perdida con bronce. Creamos maquetas con una variedad de materiales como acero, telas, cartón, madera, piedra, entre otros. Además, empleamos el corte de hielo seco con herramientas eléctricas, corte láser e impresión 3D. Estas herramientas de alta tecnología buscan no determinar la expresión artística, sino servir como apoyo para garantizar una mayor precisión en la posterior artesanía.

Para ello, colaboramos estrechamente con artesanos y artistas como el pintor muralista Jorge Verplancken

Graphic representation

Our architecture firm operates as an interdisciplinary workshop where science and art converge. We use various parametric software programs to analyze and conceptualize projects, which influence how we approach graphic representation, divided into digital and artisanal methods.

The graphic representation of architecture with digital tools encompasses both 3D modeling with software such as Sketchup, 3dsMax, and Rhino, and rendering with Vray, as well as post-production in Photoshop, Adobe Illustrator, Lightroom, and Adobe Premiere.

In the artisanal realm, we employ both ancient techniques and our own experiments. Among the ancient techniques, we practice painting with acrylic and oil on canvas, casting in plaster, resin, and concrete, as well as marquetry with various materials and opus sectile with marble. Currently, we are evolving towards mastering the lost-wax casting technique with bronze. We create models with a variety of materials such as steel, fabrics, cardboard, wood, stone, among others. Additionally, we use dry ice cutting with electric tools, laser cutting, and 3D printing. These technologically advanced tools seek not to determine artistic expression, but to serve as support for ensuring greater precision in subsequent craftsmanship.

To achieve this, we collaborate closely with artisans and artists such as the mural painter Jorge Verplancken.